Fresh Dressed chronicles the history of Hip-Hop | Urban fashion and its rise from southern cotton plantations to the gangs of 1970s in the South Bronx, to corporate America, and everywhere in-between. Supported by rich archival materials and in depth interviews with individuals crucial to the evolution of a way of life--and the outsiders who studied and admired them--Fresh Dressed goes to the core of where style was born on the black and brown side of town.

　　作为一档美食人文类纪录片，《傲椒的湘菜》由味及道，以湘菜为入口，反映湖湘文化养育出的人文精神。历经三年，走遍湖湘，跨越世界，纪录片以湖湘为源点，以世界作维度记录地域美食，通过美食反映湖南饮食文化和风土人情，通过人物故事反映中国人的生存状态和时代语境。
　　纪录片共分为12期，每期扣准一个主题，从人文、传统、新派等多个角度，阐述了米食、小吃、乡野、辣味等多种饮食文化，在城市与田园间无缝切换，发掘天生地养的灵动，以鲜活的影像呈现最真朴的湖湘。

1967年的越南：军事情报系统崩溃，越共渗透进美国秘密间谍网络，美国再也无法依赖南越。约翰·墨菲，当时担任陆军、中央情报局和南越情报部门的精英顾问、分析员和特工，揭示了关键实地情报工作中的灰色地带，信任来之不易，却又易逝。他面临的挑战包括：与当地民众合作收集信息、评估材料和不可靠的特工、与同样不可靠的南越军队打交道、管理备受争议的“凤凰计划”，以及应对约翰逊政府军事官僚机构提出的“人数统计”要求。约翰的角色既是分析员、特工，又是外交官；他面对的是来自基层的混乱和错误信息。利用从未公开过的档案录像、文件、图表和照片，约翰分析了为何错误的情报会沿着指挥链向上传递，最终成为战争政策——这个问题在今天依然像过去一样重要。

关于传奇夜总会 Max's Kansas City 和 70 年代纽约摇滚场景的纪录片。

　　Discovery 艾爷（艾德·斯塔福 Ed Stafford）接受了一项任务，去探访地球上最新的谜团。由间谍卫星与国际空间站所拍摄的照片，显示出在地球上一些荒无人烟的地域，有着许多奇怪且难以解释的标记。从西巴布亚的巨大白色线条，到达纳基尔沙漠中的奇怪圆点，每一处标记都饱含着难以解释前所未见的反常事物。艾德将使出浑身解数，依托他在极端恶劣情况下的丰富经验，来揭秘其中的真相。

　　《今日说法》诞生于1999年1月2日，是中国中央电视台(cctv)第一档全日播法制栏目，已经成为家喻户晓的品牌栏目。栏目秉持“点滴记录中国法治进程”的理念，以“重在普法，监督执法，促进立法、服务百姓”为宗旨，全力打造“中国人的法律午餐”。栏目收视排名长期稳居央视前列，影响力持续增强，《12.4年度法治人物颁奖盛典》、《小撒探会》等特别节目铸就高端品质，使栏目实现了更大的社会动员能力和普法功能。

　　Science fiction has long anticipated the rise of machine intelligence. Today, a new generation of self-learning computers is reshaping every aspect of our lives. Incomprehensible amounts of data are being collected, interpreted, and fed back to us in a tsunami of apps, smart devices, and targeted advertisements. Virtually every industry on earth is feeling this transformation, from job automation to medical diagnostics, from elections to battlefield weapons. Do You Trust This Computer? explores the promises and perils of this developing era. Will A.I. usher in an age of unprecedented potential, or prove to be our final invention?

　　In impeccable evening dress, Mark Gatiss and Matthew Sweet ponder the Bonds we've seen on screen since Dr. No in 1962.
　　To date, six actors have portrayed British Secret Service agent James Bond. Which 007 is the best? Was Sean Connery impossible to surpass? Was George Lazenby really that bad? Was Live and Let Die really a blaxploitation movie in disguise?
　　Gatiss and Sweet consider these and many other questions, and raise a martini in honour of their premium Bond.

　　本片利用采访和罕见的档案镜头，记录了刘易斯60多年来在民权、投票权、枪支管制、医疗改革和移民方面的社会活动和立法行动。根据现在对80岁的刘易斯的采访，探讨了他的童年经历，他鼓舞人心的家庭，以及他在1957年与马丁·路德·金博士的决定性会面。

　　永生是人类最古老的梦想，它最终可能将成为现实。今天，至少在西方，对永生的追求已经从表态上转向技术和科学导向。
　　在这部电影中，我们将研究世界各地实验室中这项研究的进展。随著冷冻技术的改进，人类基因转移及複製的发展成为可能，思维上传和大脑模拟数据的蓬勃发展。这大大逆转了细胞和器官的衰老的可行性，永生似乎就在眼前。
　　在某些国家，如美国，俄罗斯和欧洲，私人公司正在筹资并促进永生或至少延长预期寿命的承诺。他们是在贩卖现实还是一个乌托邦？我们将会看到科学家－神经生理学家，电脑工程专家，遗传学家和生物学家；以及不朽生命的希望－未来主义者，社会学家和商人。拍摄为老化而建的各种研究实验室和城市；採访专家以及体现永生的人，并谈论他们与生死之间的关係。

　　BBC曾经制作出《蓝色星球》的纪录片摄影团队，再次集结奉上了这部堪称难以超越的经典纪录片《地球脉动》。从南极到北极，从赤道到寒带，从非洲草原到热带雨林，再从荒凉峰顶到深邃大海，难以数计的生物以极其绝美的身姿呈现在世人面前。我们看到了Okavango洪水的涨落及其周边赖以生存的动物们的生存状态，看到了罕见的雪豹在漫天大雪中猎食的珍贵画面；看到了冰原上企鹅、北极熊、海豹等生物相互依存的严苛情景，也见识了生活在大洋深处火山口高温环境下的惊奇生物。当然还有地球各地的壮观美景与奇特地貌，无私地将其最为光艳的一面展现出来。
　　本片共计11集，期间还采用美国军方发明的空中摄影机拍摄，可从一公里外拍摄某物体的超清晰特写。

　　在第二季圆满收官后，我们回到迪丽斯库阿特农场，却发现一切都乱作一团。议会强制关闭了餐厅，天气又毁了庄稼。杰里米迫切需要寻找新的收入来源，于是他开始涉足养猪、山羊袭击和蘑菇山的世界。与此同时，晋升为农场经理的卡莱布面临着一位讨厌的对手。这是迄今最有趣且最令人心碎的一季。

　　关于20世纪20年代至60年代蒙特利尔黑人爵士乐场景的纪录片。

拉开光辉的名声帷幕，揭露聚光灯下生活中隐藏的挣扎、牺牲和丑闻。从看似被诅咒的家族，如冯·埃里希摔跤家族，到像《第七天堂》的牧师父亲斯蒂芬·柯林斯这样的标志性人物，他们远离他们心爱的角色，以及像《恐龙战队》和《比佛利娇妻》这样充满危险和不幸的系列，这部新剧集揭开了好莱坞的阴暗内幕。

　　2010年2月24日，美国弗洛里达海洋世界发生了一起令人始料未及的惨剧。资深驯鲸员道恩·布兰切（Dawn Brancheau）突然被一只名为提里库姆的雄性虎鲸拖入水池，短短几分钟内这位拥有灿烂笑容与和善感染力的女性便被朝夕相处的虎鲸伙伴杀死。此案震惊全国，但从案件关系人的口中，却发现这一切绝非偶然，一连串令人齿冷的证据揭示了施暴者和遇难者彼此的悲剧真相。原本在海洋中快乐游弋玩耍的虎鲸家族，遭到了受利益驱动的商人和渔民的围捕。母子情深的虎鲸宝宝被迫和家人分开，从此生活在逼仄的水池内，日复一日重复单调的训练和表演。20世纪90年代，提里库姆曾在太平洋海洋之地制造过类似惨剧。然而关于它的“罪行”最终被商人们有意无意隐瞒下来。移籍海洋世界后，它迎来了以道恩为首的一群热爱海洋动物同时被高层隐瞒了诸多事故真相的驯鲸员。
　　注定发生的终会发生，而类似悲剧难道还将继续？

　　An indigenous leader resists the environmental ruin of Amazonian lands by big business. As he is forced into exile and faces 20 years in prison, his quest reveals conflicting visions that shape the fate of the Amazon and the climate future of our world. World Premiere

　　男大生許浩渴望愛情，他篤信著「魚池理論」，認為戀愛對象必須同時間多方發展比較，才有可能萬中挑一。雖然十分嚮往少女漫畫中怦然心動的情節，但他卻從未體驗過心跳加速的感覺，也不知道什麼樣的人適合自己。
　　一晚，他在交友軟體上聊到一名女子「小井」，特別投緣的兩人交換起彼此的祕密，好像有聊不完的話題，隔天醒來，許浩卻收到未成功配對的通知，他決定從對方留下的手機前七碼，展開地毯式搜索，希望能再聯繫上她。同學見他為情所困，推薦他使用「出租女友」服務，許浩與赴約的女子共度了愉快的情人節約會，儘管想找到真命天女「小井」，他仍不明所以地被這名女子吸引。

　　Frank Lloyd Wright is America's greatest-ever architect. However, few people know about the Welsh roots that shaped his life and world-famous buildings. Now, leading Welsh architect Jonathan Adams sets off across America to explore Frank Lloyd Wright's masterpieces for himself. Along the way, he uncovers the tempestuous life story of the man behind them and the significance of his radical family background.
　　In a career spanning seven decades, Frank Lloyd Wright built over 500 buildings, and changed the face of modern architecture: Fallingwater, the house over the waterfall, has been called the greatest house of the 20th century; the spiralling Guggenheim Museum in New York reinvented the art museum; the concrete Unity Temple was the first truly modern building in the world. But the underlying philosophy that links all Wright's buildings is as important as anything he built.
　　Those ideas were rooted in the Unitarian religion of Frank Lloyd Wright's mother. Anna Lloyd Jones was born and raised near Llandysul in west Wales and migrated to America with her family in 1844, most likely to escape religious persecution. Her son, Frank, was raised in a Unitarian community in Wisconsin, a small piece of Wales in America. The values he absorbed there were based on the sanctity of nature, the importance of hard work, and the need to question convention and defy it where necessary. Wright's architecture was shaped by, and expressed, these beliefs.
　　Frank Lloyd Wright set out to create a new American architecture for a new country. He built his own lifelong home in the valley he was raised in, and he named it after an ancient Welsh bard called Taliesin. It was the scene of many adventures - and a horrific crime. In 1914, a servant at Taliesin ran amok and killed seven people including Wright's partner, Mamah Cheney, and her two young children.
　　Wright rebuilt his home and went on to marry a Montenegrin woman, Olgivanna Milanoff, some 30 years younger than him. It was Olgivanna who struck upon the idea that saved Wright's career after the Wall Street Crash and personal scandal laid it low. She decided that her husband should take on apprentices and that the apprentices should pay for the privilege. The Taliesin Fellowship had a hands-on approach, with apprentices often building extensions to Wright's own houses, labouring and cooking for him. Somehow it worked, lasting for decades and nurturing hundreds of young talents.
　　Frank Lloyd Wright died in 1959 aged 91 while working on his final masterpiece, New York's incomparable Guggenheim Museum. He had been born in the wake of the American civil war, the son of a pioneer, and died a television celebrity, in the space age. He is buried in the shadow of Taliesin, alongside his Welsh ancestors.
　　A 150 years after his birth, Jonathan Adams argues that Frank Lloyd Wright is now a vitally important figure who can teach us how to build for a better world. Wright believed in what he called organic architecture; buildings that grace the landscape, express an idea of how to live and respond to individual needs. This bespoke approach - a philosophy, not a style - puts him at the heart of modern architectural thinking.

　　From the real life stories that inspired Game of Thrones, delve into a world of dynasties, blood feuds and civil war, where brother battles brother, uncle kills nephew, and cousin executes cousin in the race to decide who wears the bloodstained crown of England. The Tudor dynasty spans little over a century, but it is filled with big personalities and even bigger battles for power and influence. Trace the Tudor bloodline from Henry VII to Elizabeth I in a family drama like no other.
　　Producer: Brian Aabech

　　在这部搞笑而真诚的纪实性肥皂剧中，未尝败绩的重量级冠军泰森·富里从拳击界退役，迎接光怪陆离的家庭生活

　　本片无疑是专属于这个时代的纪录片。在这个各种新媒体不断涌现的时代，人们接触讯息的管道前所未有的纷杂，各种「假新闻」或「另类事实」（alternative fact）的星火满天飞，引发话题在全球延烧。随著媒体日益分化，以及社群媒体掌握讯息散布管道，政治宣传在其中扮演了什麽样的角色？它如何默默影响世界秩序的转变？
　　这部纪录片将揭发那些寻求权力的人，如何透过政治宣传手段达到其目的。导演除了分析当前的政治社会情境，同时也爬梳了政治宣传的历史，回顾过往历史上几个关键时刻，揭露当时政治宣传如何被当成巩固国族及控制人群的工具。就当今的情势而言，本片绝对是一则必要且警世的寓言。
　　政治宣传的发展历史源远流长，并且经常与时俱进。从远古时期的洞穴岩画，到西斯汀教堂的壁画，再到推特上的针锋相对，政治宣传运用各种形式的媒体，来动摇、威逼、恐吓人民。人们被谎言或半真半假的消息喂养著，然而他们往往对此类讯息飢不择食。险恶的威胁和不切实际的诺言，这些不断高升的情绪诉求，完全压制了理性思考的声音。当谎言推翻了真相，便成为了新的现实，半真半假的讯息在狂言妄语中不断被散布，真实就再没有被讨论的空间。政治宣传本身是无害的，但这项工具一旦落入最恶名昭彰的煽动者手中，后果将是致命的。

　　《世界残酷奇谭系列》第一部《狗的生活》1963年出品，开创了一个“残酷纪录片”的先河。由Gualtiero Jacopetti，一个有煽动倾向的记者，以及他的同伴Franco Prosperi和Paolo Cavara三人共同创作的《狗的生活》，向我们展现了来自世界遥远尽头的一系列异乎寻常的，可笑的，惊悚的，彻底的，含糊的报道：为了庆祝复活节的星期五，一群意大利人在卡拉布里亚区的一个农村用玻璃切割他们自己；法国画家Yves Klein用他的“人体画笔”挥毫泼墨；新几内亚的一个女人给猪哺乳；赶时髦的纽约客在餐馆里品味昆虫……在Jacopetti的眼里，世界就是一个奇怪与可怕的地方。
　　《世界残酷奇谭系列》是对世界文明的一种直接的展示，让我们退回到了一个孤独的星球，没有保证书，安全指导和政治说法；不再有客观和欺骗的顾虑，导演的视点极端刺激并异于常理之外。这套影片的内容在当年颇受争议，一些挑战道德尺度乃至工作人员自己人身安全的画面，因涉及大量意识形态和社会历史观的禁区，在全球范围内被限映或禁映。但尽管如此，这个系列仍然获得了广泛的肯定，今日已经被认为是纪录片历史上的创举之作。
　　2005年10月，美国著名媒体娱乐公司BLUE UNDERGROUND公布了即将重新修复发行意大利著名纪录片MONDO CANE的计划。起初所有人都没有抱太大期望，毕竟先前BLUE UNDERGROUND已经将MONDO CANE这系列以三个套装的形式发行过，只不过是都只是未修复的正片，没有任何花絮。
　　然而当随后传出新套装将在全球限量发行10000套的消息时，人们终于按耐不住了，最终套装公布上市时，我们才发现原来这是BLUE UNDERGROUND蓄势已久的一次爆发。8DVD-9的超级套装！不仅包含了这个系列的每部影片并将它们最完整地呈现给了观众，更有全球首度发行的两个导演剪辑版和全新制作特辑《MONDO之父：影片导演访谈》，连先前日本二区发行的五碟收藏版都黯然失色（因为它终究是删节版的合集）。所有官方DVD评测网站都毫无保留得给它打出了高分，有些甚至是满分，它就是-THE MONDO CAE OLLECTION《世界残酷奇谭大全》。
　　这套影片的内容在当年颇受争议，不仅仅是一些挑战道德尺度乃至工作人员自己人身安全的画面，而且还有关纪录片是否失实乃至伪造场景的问题（当然时至今仍没有确凿证据），前三部电影都侥幸获得了R级评定（但是在英国却只有第三部获准上映），到了第四和第五部，虽然今日已经被认为是纪录片历史上的创举之作，但是在当时却因涉及大量意识形态和社会历史观的禁区，遭到大幅删减后在美国获评X级，在全球范围内被限映或禁映。但尽管如此，这个系列仍然获得了广泛的肯定，仅第一集就获得了1962年坎城影展金棕榈奖提名和最佳纪录长片奖，不过最令人津津乐道的还是著名配乐大师奥利维罗和奥托兰尼合作的电影主题音乐，不仅成为金球奖和格莱美奖的赢家，还获得了奥斯卡提名。两位音乐大师随后又为剩下的几部都创作了电影音乐，但可惜的是其中只有MONDO CANE何ADDIO ZIO TOM发行了CD版本，其中后者已经绝版近十年（因为只有日本发行过），在网上卖出近300美元的天价。
　　影片的两位导演亚科佩蒂和伯斯佩里都是摄影师出身，改行纪录片拍摄的确是得心应手，摄制组横跨全球组织班底，猎奇的画面背后，也包含着对这个世界的反思，其价值虽不能和社会科教片相比，但也着实不能低估。从MONDO CANE系列之后，SHOCKUMENTRY作为一个名词在世界影坛传播开来，这个系列也成为60年代最赚钱的影片之一。但是后来SHOCKUMENTRY却走向极端，后继的电影人们挖空心思去拍令人震惊乃至反胃的镜头，但却忽视对镜头背后的观念和情感的思考，更不用提各种电影元素的有效融合了。
　　本人所购买的是这10000套中的第9339套，厚重的包装在手，感觉嘛，那是相当不错。不过从中没有找到AFRICA ADDIO的美国剧场剪辑版AFRICA BLOOD AND GUTS（80分钟），但是由于那个版本并非导演意图，纯属发行商的一厢情愿，加之整体评价并不高，所以也不觉得有多可惜。
　　意大利电影《世界残酷奇谭系列》第一部《狗的生活》1963年出品，开创了一个“残酷纪录片”的先河。由Gualtiero Jacopetti，一个有煽动倾向的记者，以及他的同伴Franco Prosperi和Paolo Cavara三人共同创作的《狗的生活》，向我们展现了来自世界遥远尽头的一系列异乎寻常的，可笑的，惊悚的，彻底的，含糊的报道：为了庆祝复活节的星期五，一群意大利人在卡拉布里亚区的一个农村用玻璃切割他们自己；法国画家Yves Klein用他的“人体画笔”挥毫泼墨；新几内亚的一个女人给猪哺乳；赶时髦的纽约客在餐馆里品味昆虫……在Jacopetti的眼里，世界就是一个奇怪与可怕的地方。
　　被认为是“反纪录片”的《世界残酷奇谭系列》，在国际上打出了名声，成为当时最流行的外国电影之一，《世界残酷奇谭系列》的第二部《疯狂的世界》是第一部的续篇，展示了新奇的、稀奇古怪的宗教，社会仪式，从中国的斗鱼，到反对越战的越南和尚的自焚等。
　　《世界残酷奇谭系列》的第三部，《世界的女人》，导演以窥探和利用的角度捕捉到来自世界不同地方的女人：镜头跟随以色利军队的女人，亚洲做双眼皮整容手术的女人，以及斯堪的纳维亚搭便车的妇女。
　　第四部片子《再见非洲》，展现了非洲殖民主义时期疯狂的尾声，用Jacopetti的话来说就是“整个非洲大陆突然的，野蛮的变迁”。本片在欧洲发行时，由于其持续的暴力和种族主义的视点而被定罪。《再见非洲》之后，为了表明反对种族主义的立场，Jacopetti和 Prosperi又有了拍摄有关美国奴隶贸易的“历史纪录片”的想法，在Françoise Duvalier的支持下，片子在拉丁美洲的海地拍摄，巧妙地命名为《再见，汤姆叔叔》，于1971年发行，影片放映后得到了来自观众和批评家的共同反感。
　　世界残酷奇谭系列》是对世界文明的一种直接的展示，让我们退回到了一个孤独的星球，没有保证书，安全指导和政治说法；不再有客观和欺骗的顾虑，导演的视点极端刺激并异于常理之外。Jacopetti知道《世界残酷奇谭系列》的观众们不知道他们将被带到何方。

　　他是大师中的大师，经典中的经典。 镜头跟随麦可汉内克、阿利安卓、克莱尔德尼等当代名导的脚步，深入法罗岛探访柏格曼故居，解开大师创作之谜。为何如此多名导深受柏格曼启发？他的作品有何独特魅力？本片空前集结世界影坛之光分享柏格曼初体验，佐以经典片花与珍贵花絮，为观众层层剥开这位以通俗剧起家的影像工作者，如何蜕变成光影思想家的心灵秘境。